التحويل الجمالي في الإبداع المغربي: من سيرة "درب مولاي الشريف الغرفة السوداء" لجواد مديدش إلى فيلم "الغرفة السوداء" لحسن بنجلون

الملخص

نسعى من خلال هذه الورقة إلى دراسة العلاقة الثنائية التي تجمع بين الأدب والفنون السمعية البصرية، في سياق المقاربة الجمالية التي ستشكل جوهر هذا البحث والخيط الناظم الذي يجمع بين عناصره المختلفة، في محاولة لاستجلاء التمفصلات والتداخلات بين هذين الحقلين الإبداعيين، وأشكال الجسور الفنية والثقافية التي تسمح بهذا الحوار الإبداعي الجمالي.

     من أجل التمثيل لهذه العلاقة، اخترنا متنين إبداعيين مختلفين، الأول سيرة ذاتية للكاتب جواد مديدش بعنوان "درب مولاي الشريف الغرفة السوداء"، والثاني: فيلم سينمائي للمخرج حسن بنجلون بعنوان "درب مولاي الشريف الغرفة السوداء"؛ معتمدين في ذلك على آليات التحويل الجمالي، محاولين الغوص في عمق عملية الاقتباس وما يفرزه الانتقال من جمالية الكلمة المكتوبة إلى جمالية الصورة السينمائية من إشكالات كبيرة تتعلق بالتغيرات الواضحة بينهم، مبينين كيف يسهم التحويل الجمالي في خلق جماليات جديدة وفي طرح قضايا ذات بعد وطني وكوني من مثل الاعتقال السياسي، التعذيب، القمع، تكميم الأفواه. فالسينما المغربية حاولت أن تكشف الستار عن مثل هذه النصوص الأدبية، وأن تبرز أهميتها في التعرف على تاريخ المغرب زمن سنوات الرصاص.

This paper aims to examine the dual relationship between literature and audiovisual arts within an aesthetic framework that constitutes the core of this study and serves as the unifying thread connecting its various components. The objective is to explore the points of intersection and interaction between these two creative domains, as well as the artistic and cultural bridges that enable such an aesthetic dialogue.

To illustrate this relationship, two distinct creative works have been selected: the first is an autobiography by the writer Jouad Mdidech, titled Derb Moulay Cherif: The Dark Room, and the second is a film by the director Hassan Benjelloun bearing the same title. Our analysis relies on the mechanisms of aesthetic transformation, delving into the process of adaptation and the challenges involved in moving from the aesthetics of the written word to those of the cinematic image. The study demonstrates how aesthetic transformation contributes to the creation of new forms of beauty while addressing issues of national and universal significance, such as political imprisonment, torture, repression, and the silencing of voices. Moroccan cinema, in this context, has sought to shed light on such literary works and highlight their importance in understanding Morocco’s history during the so-called Years of Lead.